Musica a Creta

Musica a Creta

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La musica e la danza sono direttamente intrecciate nella psiche e nella vita sociale dei cretesi, dai tempi più antichi fino ai giorni nostri. La musica tradizionale e le danze locali svolgono un ruolo importante non solo nelle feste e nelle occasioni sociali, ma anche nella vita quotidiana della gente comune.

Una caratteristica del modo di fare musica sull'isola è l'improvvisazione e la creazione di mantinici Si tratta di distici in rima che rispettano un rigido schema metrico e sono una parte particolare della cultura cretese. La facilità con cui questi piccoli versi possono essere adattati a qualsiasi evento è leggendaria. Nel caso delle varie celebrazioni e feste, i musicisti non si limitano alla ripetizione formale della melodia o della linea musicale di base, ma possono arricchire le loro esecuzioni con improvvisazioni che riecheggiano quelle che gli stessi danzatori fanno.

Canti tradizionali di Creta

La tradizione musicale cretese è considerata la più "viva" tra quelle della Grecia. Non solo continua a evolversi assorbendo elementi musicali creativi e contemporanei, ma allo stesso tempo riesce a esprimere e a commentare le realtà contemporanee in modo realistico.

Mantinades

La musica tradizionale di Creta incorpora brani di danza e varie poesie o limerick. Il "mantinici"Sono la forma più comune di canzone; ogni verso ha quindici sillabe e ogni coppia deve essere in rima. Il loro tema principale è l'amore. Sono anche il mezzo più frequente per esprimere sentimenti e situazioni emotive, come la passione, la separazione, il dolore o il desiderio. Spesso composti sul momento, attingono al loro vocabolario particolare con un virtuosismo eccezionale.

Rizitika

La seconda categoria contemporanea di canti a Creta è la rizitika. Sono cantati soprattutto nelle zone pedemontane (rizes) del Montagne bianche a Chania regione. A seconda dell'argomento dei versi, possono essere suddivisi in sottocategorie, alcune delle quali hanno a che fare con Akritas (guardie di frontiera), altri eroici, storici, rivoluzionari, allegorici, che parlano di esilio e di amore. Sebbene la loro patria sia la Creta occidentale, sono popolari anche in altre regioni di Creta. Hanno un ritmo di quindici sillabe, ma non hanno bisogno di rima. Non accompagnano la danza, ma sono solitamente cantati da un gruppo (con un cantante principale) o da una singola persona che pronuncia una mezza riga come una sorta di coro. Due delle rizitika più famose sono ?Pote tha kanei xasteria?eAgrimia e Agrimakia mou". Quest'ultimo è un riferimento allegorico ai combattenti per la libertà che vivono sulle montagne, accanto all'"A".agrimia' o capre selvatiche. Il primo è stato adattato da una canzone bizantina e ha a che fare con l'augurio di una carneficina ai propri nemici.

Tampachaniotika

Un elemento importante della musica urbana cretese è il cosiddetto ?tampachaniotikacanzoni o amanedes. Sono emerse nel XIX e XX secolo, nei centri urbani della Creta occidentale. Si tratta essenzialmente di una fusione della musica urbana autoctona con quella dell'Asia Minore, una sorta di musica cretese. rembetika. Questa musica non è da ballare. Il loro nome deriva dalla parola che indica una conceria, o forse hashish. Il loro più importante rappresentante era Stelios Foustalieris un virtuoso bulgari (uno strumento a corde) e alcuni dei più noti "canzoni" sono?Staphidianos skoposCome questi ferri pesano" e "Come se avessi un altro nel cuore".

Lamentazioni funebri

Le lamentazioni funebri cretesi meritano di essere menzionate come un'altra categoria di canti isolani. Parlano di morte e di perdita, talvolta rivolti al defunto, talvolta alla Morte stessa. Le loro radici affondano in un passato molto lontano, forse addirittura nell'epoca omerica. Esistono le risposte e i versi standard ben noti, ma anche lamenti più spontanei e improvvisati, composti al momento da un parente addolorato.

In genere, assumono la forma di versi in rima di 15 sillabe, anche se sono note versioni di 11 e 12 sillabe.

Passato e presente della musica cretese

Come si è visto, la musica cretese è un amalgama di molti elementi che si sono fusi o hanno creato temi propri nel corso degli anni. La posizione dell'isola al crocevia tra Oriente e Occidente ha fatto sì che la sua musica abbracciasse in modo attivo una varietà di idiomi, rimanendo così una terra unica e speciale. In essa si possono individuare metri e ritmi antichi, influenze orientali e persino rinascimentali. La musica rimane una parte importante e integrante della vita degli isolani, che la praticano, la ascoltano, la ballano e la cantano ancora oggi!

La musica negli anni minoici e antichi

L'importanza della musica sull'isola è iniziata nella preistoria e ha continuato a evolversi fino a oggi, mantenendo sempre elementi del suo carattere originale. Per questo è una delle più autentiche della Grecia e dell'Europa intera. Molti studiosi e artisti antichi hanno parlato della musica dell'isola, dimostrando il suo valore e la sua importanza fin dai tempi antichi. Platone nel ?LeggieMinosseEuripide nelCretesiSofocle nelDedalo?, Erodoto nel suo ?La storia?. Inoltre, Aristotele, Isocrate, Tucidide, PlutarcoDiodoro Sicelio ammira la civiltà minoica pre-greca. È caratteristico che Strabone, il noto studioso di geografia del mondo antico, nelle sue narrazioni geografiche, faccia riferimento alla grande prosperità musicale e "orchestrale" dell'antica Creta, che si riflette nelle famose leggi cretesi della musica, della poesia e dell'orchestra. Quasi tutti gli storici concordano sul fatto che Pirro, Toro, Orsite, Epikridios, Geranos e tutte le antiche danze sacre e profane sono di origine cretese o cretese. La civiltà micenea, che ereditò e seguì la cultura di Creta minoica e che poi costituì la base del principale miracolo spirituale dell'antichità classica, utilizzò, tra l'altro, gli elementi musicali della tradizione musicale minoica.

Ne sono testimonianza gli elementi musicali e di danza sopravvissuti direttamente o indirettamente tra i secoli e le vicende dell'isola nella realtà musicale e di danza contemporanea. La storia musicale di Creta inizia con la nascita del padre degli dei, Zeus, nelle alte e orgogliose montagne dell'isola. Il CoritiQuesti mitici guerrieri cretesi, al suono del pianto del bambino per proteggerlo dal padre Saturno, danzano e colpiscono le braccia in modo forte e ritmico. Teseo, quando ha lasciato Creta per arrivare in Delos, ballava con i suoi compagni un ritmo speciale, che copiava i giri tortuosi del labirinto di Cnosso. Questo ballo era il famoso "La danza delle gru" e si trova ancora oggi in molte isole greche.

I riferimenti alla musica a Creta sono numerosi. Caratteristicamente, Sofocle nella sua opera ?Aiantasfa un resoconto su ♪Knossia Orchise?.

La storia di Thalitas, che ha salvato Sparta da una grande pestilenza grazie alla sua musica, è anche storicamente documentato. Molti degli elementi della tradizione musicale e di danza cretese erano già stati creati fin dai tempi della Epoca minoica e ha essenzialmente innestato la tradizione musicale di tutti gli Grecia. Un esempio di quest'epoca è la lira a sette corde con il doppio flauto che accompagna una processione esecutiva raffigurata in un sarcofago rinvenuto nel Santissima Trinità. Il famoso scudo di Achille è stato anche decorato secondo Omerocon un banchetto dal palazzo di Cnosso. Secondo la leggenda, Minossefiglio, Glafkosfu sepolto con i suoi flauti, che suonava con grande maestria. Cnosso e Creta durante gli anni minoici non erano noti solo per le loro feste, ma anche per le loro danze armate e di guerra, come la famosa pirrica. Il primo compositore di un'ode erotica fu il mitico chitarrista cretese Amitor, e da allora i chitarristi furono chiamati ?Amitoride?. Uno degli antichi ritmi greci, il ?paionche si trova ancora oggi in lingua cretese, è stata trasferita a Sparta da Thalitas ed è stata una creazione del Eteocretani come obbligatorio nella pirateria di Paian Apollo. Conosciuto nell'antichità anche come musicista cretese, era Mesomidis (II sec. d.C.), poeta lirico e musicista dell'imperatore Adriano. Secondo molti, è stato il creatore dell'inno di Nemesi così come quelli di Musa e il Sole. Queste melodie sono tra le poche sopravvissute dall'antichità ai giorni nostri.

 

La musica nel Medioevo e nel dominio ottomano

La musica nel Medioevo

La presenza musicale più ricca sull'isola continua dopo gli anni classici e l'epoca romana, fino all'epoca religiosa-centrale bizantina. I suoni della musica dell'isola sono naturalmente influenzati dagli inni religiosi bizantini e dalle misure musicali bizantine che cominciano lentamente a essere create. Così, Creta si unisce ancora di più al mondo musicale dell'Oriente. Ma a partire dal XIII secolo, anche le influenze dell'Occidente si manifestano sull'isola. Franchi, genovesi e soprattutto veneziani portano con sé melodie, musiche, misure - come le danze in rima come il ballo e strumenti musicali come il violino - che avranno un ruolo importante nella musica cretese.

 

La rima in forma di distici a rima baciata, apparsa per la prima volta alla fine del XIV secolo, avrà un ruolo speciale nella tradizione musicale dell'isola e nella poesia d'arte dell'isola. La mente musicale cretese, sempre creativa, aperta e inquieta, incorpora la rima occidentale e la combina con il verso giambico di quindici sillabe dell'antica Grecia. Questa combinazione è oggi la ben nota mantinada cretese, una forma poetica che favorisce molto l'improvvisazione musicale e poetica. Come se non bastasse la già ricca e variegata identità musicale di Creta, dopo la conquista della città da parte degli Ottomani, molti insegnanti di musica sacra trovarono rifugio sull'isola. Fondarono scuole e la musica bizantina fu insegnata sistematicamente sull'isola, mentre allo stesso tempo l'isola era spesso visitata da musicisti veneziani per intrattenere sia gli abitanti veneziani che quelli greci.

 

Nel 1457 il medico francese Pierre Bellon descrive in modo caratteristico le danze armate dei cretesi, mentre un secolo e mezzo più tardi l'inglese Sherley cita il vivace intrattenimento notturno con danze e musica nelle strade di Chandakas. Il grande compositore cretese Frangiskos Leontaritis, il primo rappresentante della musica greca moderna, apparve sull'isola in questo periodo. In questo periodo vengono scritti sull'isola anche i più antichi testi musicali di canzoni popolari della Grecia moderna. Questi testi sono stati trovati in manoscritti sul Monte Athos, nei monasteri di Iveron e Xiropotamos, e da ciò che è emerso alla fine sono canzoni radicali dell'epoca. Sono cantati ancora oggi sull'isola. Sono stati registrati da monaci cretesi che, da veri cretesi, non avevano rinunciato ai piaceri del mondo.

La musica durante il dominio ottomano

Questo periodo fertile per Creta e i suoi abitanti termina con la conquista dell'isola da parte dei Turchi. Tuttavia, la musica dell'isola continua a evolversi, poiché i cretesi continuano a cantare le loro gioie e le loro molte sofferenze. Un grande creatore dell'epoca è il maestro di musica Giorgio il Cretese (XIX secolo) che mostra la tradizione musicale bizantina dell'isola. La lira cretese, che oggi è il principale strumento musicale della musica cretese, appare intorno al XVII secolo e la sua presenza diventa sempre più intensa fino al XVIII secolo, quando si afferma pienamente.

 

Inizialmente la lira era a forma di pera e si distingueva in due tipi: la lira con il suono acuto e la "vrondólyra" con il suono basso più forte. A quest'epoca risale la presenza dei falchi sull'archetto della lira e delle campanelle che a Bisanzio erano appese ai falchi da caccia. Con l'aiuto dei campanelli, il suonatore di lira era in grado di mantenere il ritmo, poiché fino ad allora non era apparso alcuno strumento di accompagnamento per la lira. Nel corso degli anni è apparso un altro tipo di lira, la lira a violino, che è stata utilizzata maggiormente nella Creta occidentale e orientale fino agli anni Quaranta. La lira oggi prevalente è un tipo intermedio tra la "vrondólyra" e la lira piccola. Fu utilizzata per la prima volta dal paroliere e costruttore di strumenti Manolis Stagakis e gradualmente prevalse a partire dal 1950.

 

Il liuto esiste a Creta fin dai tempi della dominazione veneziana, ma nella sua forma rinascimentale. Con il tempo e le continue modifiche subite, ha iniziato a essere utilizzato come strumento di accompagnamento. Oggi si possono ascoltare melodie molto belle dal liuto solista, mentre il bulgari (un altro strumento a corda un tempo popolare) è ormai quasi estinto.

La musica cretese negli ultimi anni

Dopo la partenza dei turchi dall'isola, il popolo cretese è di nuovo libero e pieno di voglia e desiderio di tornare alle proprie tradizioni, compresa la musica. Allo stesso tempo, i secoli trascorsi hanno lasciato un enorme patrimonio musicale che oggi fa parte della musica. Partendo dalle radici musicali della Creta minoica e dell'antichità classica, in combinazione con le influenze bizantine e poi veneziane, e infine con quelle orientali ottomane, si è creata una tradizione musicale invidiabile sull'isola. Naturalmente, le alte montagne di Creta e in generale il suo intenso rilievo geologico rendono difficile la comunicazione da un luogo all'altro. Questo ha fatto sì che ogni regione fosse in grado di sviluppare il proprio carattere musicale. Le differenze e le peculiarità che si riscontrano da una regione all'altra sono tipiche dell'isola, anche se, naturalmente, c'è una base comune.

 

All'inizio del XX secolo, Creta è stata una delle prime regioni greche ad accogliere ondate di rifugiati provenienti dalle coste dell'Asia Minore e da Costantinopoli (l'odierna Istanbul). Anche i rifugiati contribuiranno a questa tradizione musicale. Nelle zone in cui si stabiliscono, le loro influenze sono forti e, in combinazione con la musica locale, daranno vita a nuovi suoni e musiche, che in seguito saranno caratterizzati come rebetokritika. Dall'inizio del secolo, i giovani musicisti che guidano la scena musicale cretese sono molti e degni di nota. Non sono molti i musicisti professionisti, ma il loro amore e la loro creatività mettono in ombra il loro coinvolgimento non professionale nella musica. I suoni e le melodie che nascono in questo periodo sono sia vecchi che nuovi. Appare così una nuova generazione di musicisti che cambierà il flusso e le dinamiche della musica a Creta. Feste e celebrazioni vengono organizzate in tutta Creta e molti di questi musicisti ottengono riconoscimenti, suonando in varie zone dell'isola, trasmettendo i propri suoni e catturando e filtrando quelli di ogni luogo in cui passano.

 

Questa "alisverisi" musicale si intensifica con l'avvento della radio. Psiloritis e Anogia, Kissamos a Chania e alcune altre zone dell'isola diventano centri della musica cretese. Fino alla prima metà del secolo scorso, i cosiddetti "maestri artigiani" della musica cretese erano in piena attività. Tra loro ce ne sono alcuni che hanno suggellato con la loro presenza le generazioni successive, come Andreas Rodinos, Baxevanis, Kareklas, Charilaos, Fustalieris, Koutsourelis e altri suonatori e cantanti meno noti ma importanti. Lo strumento principale della musica cretese, la lira, prende la sua forma definitiva a forma di pera dopo la Seconda Guerra Mondiale, periodo in cui si formano i suoni fondamentali della musica cretese come la conosciamo oggi. Il testimone viene raccolto da un'altra generazione di grandi artisti, come Naftis, Skordalos, Mountakis, Leonidas Klados e altri, che diventano insegnanti e ispiratori della generazione successiva, suggellata dalla presenza di Nikos Xylouris o "Arcangelo" della musica cretese, morto all'apice della sua creatività.

Il fratello di Nikos Xylouris, Antonis Xylouris o "Psarantonis", continua a portare avanti, insieme al fratello Giannis Xylouris e ai figli George, Lampis e Niki, la grande tradizione musicale della famiglia Xylouris. Oggi ci sono molti grandi musicisti, molti dei quali sono conosciuti anche al di fuori di Creta. È importante che al giorno d'oggi la musica tradizionale cretese continui ad essere presente nelle attività artistiche, in combinazione con il dialogo creativo con le tradizioni musicali del Mediterraneo orientale. Diversi gruppi musicali, il più rappresentativo dei quali è "Chainides", esprimono questo lato moderno della musica cretese. Il catalizzatore della scena musicale contemporanea di Creta è stata la presenza del musicista irlandese Ross Daly, ormai naturalizzato cretese. Nel villaggio di Houdetsi, a Heraklion, ha creato un importantissimo centro di ricerca della tradizione musicale cretese in combinazione con lo studio e la presentazione di musiche tradizionali provenienti da tutto il mondo, in particolare dall'Oriente e dall'Asia.

 

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